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作者： 趙無極
尺寸：55×65cm
材質(zhì)：布面油畫
拍賣日期：2017-12-16
創(chuàng)作年代：1976年作
估 價(jià)： 3,400,000-5,400,000
成 交 價(jià)： rmb 5,980,000
簽名：無極zao
我想藉對比和同一色彩的多重震顫使畫布躍動(dòng)起來，我要找到一個(gè)放光的中心點(diǎn)。我大筆揮灑，有時(shí)用畫刀把顏料壓進(jìn)畫布，像要使顏料更穿透到空間中去，在紛亂的色彩和重重架迭的筆觸間，我從容自在。
——趙無極
趙無極的藝術(shù)誕生于中西文化的碰撞中，在兩種文化的交融中他發(fā)現(xiàn)了自己獨(dú)特的視角和表達(dá)方式。畫家自幼接受了傳統(tǒng)的國學(xué)教育，在杭州藝專學(xué)后又赴法國留學(xué)，研究西方古典繪畫的同時(shí)亦受到塞尚、馬蒂斯、畢加索、克利等早期現(xiàn)代派及藝術(shù)大師的影響。二十世紀(jì)五十年代時(shí)，趙無極開始創(chuàng)作抽象油畫，他將中國畫的筆墨韻致與西方現(xiàn)代藝術(shù)的形式、色彩結(jié)合起來，以類似抽象表現(xiàn)主義的手法來描述中國文化意識(shí)中的萬千意象。六十年代是趙無極的藝術(shù)成熟期，畫家進(jìn)一步擺脫了物像的束縛，用復(fù)雜多變的空間、撲朔迷離的光線色彩和自由揮寫的筆觸來表達(dá)內(nèi)在的感受。七十年代以后，趙無極畫風(fēng)再變——畫家再一次追溯中國傳統(tǒng)繪畫的水墨語言，以高度寫意的手法來處理油彩顏料，在畫布上渲染、營造出一種氤氳的、詩意的夢幻效果。
《20.2.76》創(chuàng)作于藝術(shù)家七十年代的變法時(shí)期，畫面的構(gòu)圖延續(xù)了該時(shí)期常見的橫向二段式空間分割，變幻的色彩和不確定的物像集中在畫面下半部分。上半部是平緩的留白，下半部則因色彩的套迭、堆積造成空間的動(dòng)勢和跳躍轉(zhuǎn)折，形成了中國山水畫的經(jīng)典格局——前景有隱約的溪水和水岸，中景矮峰林立，遠(yuǎn)景似乎延伸在空曠的水面上，最后水天相接，畫面的構(gòu)圖、意境均與南派文人山水畫一脈相承，這也令其繪畫中充滿了空蒙寂寥的文人意境。畫家將油彩稀釋，在畫面上、中、下方及右側(cè)均涂抹上一層稀薄的黃色油彩，從左至右達(dá)到從濃到淡的過渡，近乎呈現(xiàn)出一種半透明的效果，使畫面整體籠罩在黃色的光線下，渲染出溫和的氣氛。中景給人一種在雜亂中建構(gòu)秩序的印象，一些橫豎交錯(cuò)的墨線勾勒出粗略的山石的形狀，再罩上一些半透明的淡藍(lán)色，藍(lán)與黃交接重迭之處可以看見清晰的筆觸。左中側(cè)和右下側(cè)以赭色畫出沙坡似的結(jié)構(gòu)體，通過油彩自由流動(dòng)帶來的偶發(fā)性效果，牽引出一種靈動(dòng)自由的畫面節(jié)奏?？v觀全幅空間架構(gòu)巧妙，色彩豐富而微妙，同一調(diào)子的色彩亦能夠展現(xiàn)出精微變化的視覺層次，充分展現(xiàn)了藝術(shù)家融合、駕馭東西方繪畫語言精髓的高超藝術(shù)技巧與高絕的繪畫能力。
出版
《歐洲趙無極》 no.53 j·拉塞尼 1977年版
下載的圖片為jpg格式無水印超高清大圖一張，2000x1607像素。
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