李梅油畫花卉《勿忘我》欣賞

說(shuō)明：馬路（1958-）北京人。現(xiàn)為中央美院油畫系列主任、副教授。1982年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系。1982-84年入德國(guó)漢堡造型藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。1984年回國(guó)后一直任教于中央美院。1994年作品《養(yǎng)兒之喜》獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。作品曾多次參加“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)展”、“中國(guó)表現(xiàn)藝術(shù)展”、“第七屆全國(guó)美展”、“中國(guó)油畫年展”、“杜塞爾多夫國(guó)際藝術(shù)大展”等重大展覽。作品為香港大學(xué)馮平山博物館及海內(nèi)外藏家廣泛收藏。出版有《中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)品評(píng)叢書—馬路》專集。
馬路對(duì)20世紀(jì)末中國(guó)美術(shù)的貢獻(xiàn)在于他用新表現(xiàn)主義的風(fēng)格記錄了中國(guó)一個(gè)焦躁而混亂的時(shí)代。在這個(gè)時(shí)代里，傳統(tǒng)的思維大廈轟然倒地，而新的精神支柱甚至還未找到奠基點(diǎn)。當(dāng)然，馬路的藝術(shù)只是畫家心境的無(wú)奈自由，但因其感情的真摯和直覺的銳利而具備了闡現(xiàn)實(shí)文化的意義。同時(shí)，馬路在色彩和造型上的出色追求表明，他不僅曾經(jīng)是新表現(xiàn)主義在中國(guó)的始作俑者，而且也是一個(gè)只傾聽自己心靈歌唱的藝術(shù)家。在馬路一系列時(shí)而疾風(fēng)驟雨、時(shí)而喃喃自語(yǔ)的作品中，西方的圣樂在逐漸遠(yuǎn)，而東方的智者之聲日益高亢，這既值得鼓舞又使人憂慮，因?yàn)閮?nèi)容與形式已經(jīng)使馬路顯出某種彷徨和局促。—《馬路》中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)品評(píng)叢書
馬路的每一幅作品都有具體的形象作為依據(jù)。不論是事先設(shè)想的，還是在繪畫過(guò)程中浮現(xiàn)的，都來(lái)自身邊生活中的形象，而畫家的責(zé)任通常是將幾個(gè)具體形象的聚合和改造。這并不意味著畫面形象與日常視覺感受的簡(jiǎn)單對(duì)應(yīng)，因?yàn)樾蜗笤隈R路眼中不光是畫面的主體，背景、環(huán)境和前后空間同樣具有意義。于是空與實(shí)的交替轉(zhuǎn)換打破了日常習(xí)慣的視覺經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng)的視覺和諧，同時(shí)具有某種象征意義。
馬路在作畫之前常常存在著兩種創(chuàng)作狀態(tài)：一種是有一個(gè)較明確而是相對(duì)概念化的設(shè)想，表達(dá)一種顯見的思想或情感；一種則是擯棄理性的設(shè)計(jì)，而以含糊的感覺為依托。無(wú)論面對(duì)何種狀態(tài)，馬路都遵從畫面，在繪畫過(guò)程不斷修正最初的構(gòu)思和形象；或者心隨“繪畫的邏輯”，并與其配合，使含糊的感覺不斷具體而明晰。其中繪畫與靜觀、體會(huì)和想象不斷交替反復(fù)。
“最后的結(jié)果，往往超越了我的思維能力，使我覺得我的思想不如我的繪畫更接近真理?！薄吨袊?guó)當(dāng)代油畫現(xiàn)狀》1993版
從1989年以來(lái)，馬路的藝術(shù)風(fēng)格出現(xiàn)了相對(duì)穩(wěn)定的趨勢(shì)，題材和主題逐漸退隱，而以意象和形式來(lái)直接打動(dòng)觀眾。意象指畫面上一切可以辨認(rèn)的人物、環(huán)境和物體，但作品的目的又不在表現(xiàn)具體的選擇?！子ⅲ佬g(shù)評(píng)論家）